фото: Михаил Гутерман
Артисты «Современника», где начинал свою актерскую карьеру Олег Павлович Табаков, помимо очевидных всем дарований, отличались органичной достоверностью. Было ли это результатом работы актеров над собой по Станиславскому или следствием природного дара, теперь уже точно и не скажешь. Только хорошо помню, что именно непринужденная правдивость их существования на сцене производила более пущий эффект, нежели та пьеса, что они играли, ее режиссура, ее художественное оформление.
Подозреваю, что этот эффект был в значительной степени обязан тогдашнему общественному контексту. Слишком уж советская среда обитания была в ту пору фальшива, двусмысленна и ненатуральна.
Пафос построения молодого театра как раз и состоял в том, чтобы создать альтернативную ей реальность на крохотном пятачке перед памятником Маяковскому в отдельно взятом театре. И не в идеологическом отношении, а всего лишь в отношении этическом.
Тогда помимо острого дефицита на продовольственные продукты и на мануфактурные изделия мы переживали острейший дефицит на жизнь без вранья, без фальши, без лицемерия.
Хотелось элементарного романтизма. Но опять же без казенного пафоса… Желалось товарищества, но не формального, и дружества, но непременно душевного. И чтоб производственный коллектив был родным – без вертикали, без чиновной иерархии.
И вот посреди моря изолгавшейся советской действительности возник обитаемый остров Достоверности – театр «Современник». Там было тесно, но легко дышалось – и зрителям, и, конечно, артистам.
Среди них юный Табаков казался самым счастливым, играл азартно, что называется, на кураже… Почему-то мне в ту пору запомнился он в невыдающемся спектакле – «Четвертый», где ему досталась эпизодическая роль темпераментного итальянца. Всего один выход на авансцену с одним монологом, но исполнил его артист столь искрометно, что лично у меня не осталось сомнения в огромном лицедейском потенциале этого начинающего артиста.
Оттепельное кино 60-х сразу нашло применение его таланту. И в «Саша вступает в жизнь», и в «Шумном дне», и в «Испытательном сроке» он играл мальчиков-идеалистов, надеявшихся построить свою жизнь в согласии со своею совестью, со своими романтическими представлениями о социализме с человеческим лицом. Он, Табаков, и претендовал стать таким лицом.
С возрастом, а также с переменой климата в стране менялось и амплуа артиста. Нагляднее всего эту метаморфозу можно было увидеть в спектакле «Обыкновенная история», где Табаков вначале является прекраснодушным юношей, а в финале его герой предстает человеком с обрюзгшим телом, с душой, заплывшей жиром.
Метаморфоза казалась невероятной, невозможной, но как же он ее убедительно перед нами развернул. А в ней отразилась судьба всей хрущевской оттепели с ее надеждами, иллюзиями и обманами.
Мы обманулись, увы, в «розовских мальчиках». Не обманулись, к счастью, в артистах, их игравших. В частности, в артисте Табакове, выдавшем нам целую галерею живописных портретов персонажей как сказочных, так и реалистичных. Он – и неподражаемая мисс Эндрю из «Мэри Поппинс», и красавец-мужчина из одноименной экранизации, и Вальтер Шелленберг из «Семнадцати мгновений», и взрослое дитя – Илюша Обломов, и злобное существо Суходрищев из «Ширли-мырли»…
Можно бесконечно удивляться широте амплитуды актерских возможностей актера и остроте его наблюдений, и щедрости его на краски – и все равно всеми этими достоинствами не будет исчерпан его вклад в нашу художественную культуру.
Вождь молодых артистов Олег Ефремов считал себя не столько артистом и режиссером, сколько деятелем театра.
Так ведь и его ученик и преемник Олег Табаков тоже, и по праву, является деятелем театра. Будучи ведущим актером «Современника», стал в какой-то момент еще и его директором. А потом основал свой театр – «Табакерку», что притаился в подвале на улице Чаплыгина.
После ухода из жизни Олега Ефремова возглавил МХТ имени Чехова. Его общественная деятельность не поддается измерению.
…В России издавна художественная практика не могла удержаться в рамках профессиональной специализации.
Как было пущено в оборот Евгением Евтушенко: «Поэт в России больше, чем поэт», так затем и повелось: «Артист в России больше, чем артист». Ну и театр – соответственно.
В наше время, надо признать, это не так уже очевидно. Но не применительно к Олегу Павловичу Табакову – артисту, человеку и худруку самого главного театра России.
Юрий Богомолов
Родился в Саратове. В 1953 году поступил в Школу-студию МХАТ на курс В.О. Топоркова. С 1957 по 1983 год являлся артистом студии, а потом театра «Современник». В 1970 году был назначен директором «Современника». Основатель и художественный руководитель театра на улице Чаплыгина, с 2001 г. художественный руководитель МХТ им. А.П. Чехова. Ректор Школы-студии МХАТ в 1985–2001 годах. Член Совета по культуре при Президенте РФ. Народный артист СССР.
Театральные работы:
В театре «Современник»:
Миша - «Вечно живые», Олег Савкин – «В поисках радости», Василий Заболотный - «В день свадьбы», Лева Груздев – «С вечера до полудня» В. Розова, Толя – «Продолжение легенды» по повести А. Кузнецова, Слава - «Пять вечеров», Лямин – «Назначение» А. Володина, Гвиччарди – «Четвертый» К. Симонова, Маврин – «По московскому времени», Рылеев – «Декабристы» Л. Зорина, Уилкинсон – «Пятая колонна» Э. Хэмингуэя, Николай – «Без креста» В. Тендрякова, Рагно – «Сирано де Бержерак» Э. Ростана, Буфетчица Клавдия Ивановна, Лектор, Главный интеллигент – «Все в продаже» В. Аксенова, Александр Адуев – «Обыкновенная история» В. Розова по И.А. Гончарову, Братец Лаймон – «Баллада о невеселом кабачке» Э. Олби, Крестьянин – «Народовольцы» А. Свободина, Загорский – «Большевики» М. Шатрова, Татарин – «На дне», М. Горького, Мужчина – «Вкус черешни» А. Осецка, Балалайкин - «Балалайкин и К°» С.В. Михалкова по М.Е. Салтыкову-Щедрину, Анчугин – «Провинциальные анекдоты» А. Вампилова, Режиссер – «Из записок Лопатина» К. Симонова, Мальволио – «Двенадцатая ночь» У. Шекспира, Егор Полушкин – «Не стреляйте в белых лебедей» Б. Васильева, Нурков – «Обратная связь», Он – «Скамейка» А. Гельмана, А. Гельмана, Петер Стокман – «Доктор Стокман» Г. Ибсена.
Вадим Коняев - «Восточная трибуна» А. Галина в МХАТ им. М. Горького
В МХТ им. Чехова:
Сальери – «Амадей» П. Шеффера, Бутон, Жан-Батист Поклен де Мольер – «Кабала святош» М. Булгакова, Фамусов – «Горе от ума» А. Грибоедова, Мамаев - «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н. Островского, Нильс Бор - «Копенгаген» М. Фрейна, Флор Федулыч Прибытков - «Последняя жертва» А. Н. Островского.
В Театре п/р О. Табакова:
Тартюф - «Тартюф» Ж.-Б. Мольера, Меер Вольф – «Матросская тишина» А. Галича, Херб Таккер - «Я хочу сниматься в кино» Н. Саймона, Талейран – «Ужин» Ж.-К. Брисвиля, Иван Коломийцев – «Последние», Лука – «На дне» М. Горького, Анчугин - «Анекдоты» по Ф.М. Достоевскому и А. Вампилову, Леоне Саваста - «Сублимация любви» А. де Бенедетти, Иван Жуков - «Комната смеха» О. Богаева, Серебряков – «Дядя Ваня», Дорн – «Чайка» А.П. Чехова, Плюшкин - «ПОХОЖДЕНИЕ, составленное по поэме Н. В. Гоголя "Мертвые души"», Граф Альмавива - «Безумный день, или Женитьба Фигаро» П. де Бомарше.
Роли в кино:
«Саша вступает в жизнь» («Тугой узел») М. Швейцера, «Дело пестрых» Н. Досталя,
«Накануне» В. Петрова, «Люди на мосту» А. Зархи, «Испытательный срок»
В. Герасимова, «Шумный день» Г. Натансона и А. Эфроса, «Чистое небо» Г. Чухрая
«Живые и мертвые» А. Столпера, «Строится мост» Г. Егиазарова и О. Ефремова
«Война и мир» С. Бондарчука, «Выстрел» Н. Трахтенберга, «Гори, гори, моя звезда», «Сказ про то, как Царь Петр арапа женил», «Шаг» А. Митты, «Король-олень» П. Арсенова, «Сердце России» В. Строевой, «Тайна железной двери» М. Юзовского, «Достояние республики» В. Бычкова, «Розыгрыш», «Москва слезам не верит» В. Меньшова, «Неоконченная пьеса для механического пианино», «Несколько дней из жизни И.И. Обломова», «Очи черные» Н. Михалкова, «Вакансия» - М. Микаэлян, «Все наоборот» В. Грамматикова и В. Фетисова, «Полёты во сне и наяву» Р. Балаяна, «Прозрачное солнце осени» В. Бутурлина, «Время и семья Конвей» В. Басова, «Корабль пришельцев» С. Никоненко, «После дождичка в четверг» М. Юзовского, «Человек с бульвара капуцинов», «Московские каникулы» А. Суриковой, «Ближний круг» А. Кончаловского, «Хочу в Америку» С. Никоненко, «Ширли-мырли» В. Меньшова,
«Белые дюны» Э. Севелы, «Три истории», «Мелодия для шарманки» К. Муратовой, «Сирота казанская» В. Машкова, «Подари мне лунный свет», «Леди на день» Д. Астрахана и В. Абдрашитова, «Мнение сторон» И. Сабо, «Статский советник» Ф. Янковского, «Андерсен. Жизнь без любви» Э. Рязанова.
Телефильмы:
«Семнадцать мгновений весны» Т. Лиозновой, «Лев Гурыч Синичкин» А. Белинского
«Двенадцать стульев» М. Захарова, «Д'Артаньян и три мушкетёра» Г. Юнгвальд-Хилькевича, «Мэри Поппинс, до свидания!» Л. Квинихидзе и др.
Озвучил множество мультипликационных фильмов.
